Vous préparez l’un des plus beaux jours de votre vie. Vous avez choisi le lieu, la robe, le traiteur, la décoration… Et au milieu de cette belle organisation, une question se pose : « Et notre ouverture de bal ? On fait quoi ? »
Danse romantique, surprise rythmée, chorégraphie décalée ou simple slow plein d’émotion… il existe mille façons d’ouvrir le bal. Mais surtout, il existe la vôtre.
Ce guide a été pensé pour vous accompagner, pas à pas, dans la création d’un moment à votre image. Que vous soyez complètement débutants, un peu timides, ou déjà à l’aise sur la piste, vous trouverez ici conseils, idées, témoignages et encouragements pour faire de votre ouverture de bal un vrai moment fort de votre mariage.
Alors… prêts à danser ensemble ?
L’ouverture de bal est bien plus qu’une simple danse. Elle symbolise l’union du couple et le début d’un nouveau chapitre à deux. Historiquement, elle trouve ses origines dans les bals aristocratiques, où les hôtes ouvraient le bal pour inviter les autres convives à entrer dans la danse.
Aujourd’hui, ce moment conserve toute sa force symbolique : il marque l’entrée officielle des mariés dans leur rôle d’hôtes de la soirée, sous les regards émus de leurs proches.
Qu’elle soit simple ou spectaculaire, l’ouverture de bal est souvent l’un des souvenirs les plus marquants pour les mariés et leurs invités. C’est un moment suspendu dans le temps, un instant de complicité, de tendresse ou de fun, où le couple peut pleinement exprimer sa personnalité.
Il n’y a plus de “règles” imposées : certains couples optent pour une valse romantique, d’autres préfèrent surprendre leurs invités avec un medley chorégraphié, un slow revisité ou encore une danse inspirée d’un film ou d’une série culte.
Le plus important, c’est que ce moment vous ressemble. Qu’il raconte quelque chose de vous, de votre histoire, de votre énergie.
Préparer une ouverture de bal avec un professeur de danse, c’est s’assurer d’un accompagnement bienveillant et créatif, qui permet de transformer une source de stress en une belle aventure à deux. Vous découvrirez que même sans expérience, danser ensemble peut devenir un vrai plaisir !
Il n’est pas nécessaire de suivre la tradition pour réussir son ouverture de bal. Ce moment vous appartient : vous pouvez le rendre élégant, touchant, fun ou théâtral… À vous de décider ce que vous voulez transmettre à travers votre danse.
Voici quelques styles appréciés par les futurs mariés, chacun avec son ambiance :
La valse : Classique, romantique et intemporelle. Idéale si vous aimez l’élégance et les mouvements fluides.
Le slow revisité : Simple, intime, mais avec une chorégraphie personnalisée qui surprend.
Le rock ou le swing : Pour un couple plein d’énergie qui veut mettre l’ambiance !
La kizomba ou la bachata : Sensuelle, moderne, parfaite pour une atmosphère complice.
Le medley chorégraphié : Mélange de plusieurs styles ou musiques pour une surprise dynamique et fun.
Danse à thème (film, culture, époque) : Pour une ouverture originale qui reflète votre univers (Dirty Dancing, Bollywood, années 80, etc.)
Posez-vous les bonnes questions :
Quel est notre niveau en danse ?
Est-ce qu’on veut un moment simple ou spectaculaire ?
Aime-t-on faire rire, émouvoir ou impressionner ?
Y a-t-il une musique qui nous lie particulièrement ?
Un bon professeur saura vous guider en fonction de vos envies, de vos capacités et du temps dont vous disposez.
Si vous venez d’horizons différents, pourquoi ne pas fusionner vos traditions à travers la danse ? Une ouverture de bal peut devenir un hommage à vos cultures respectives, et un vrai moment de partage avec vos invités.
La musique est le cœur de votre ouverture de bal. Elle donne le ton, l’ambiance, et porte l’émotion. Ce n’est pas forcément la chanson parfaite, mais votre chanson idéale : celle qui vous évoque un souvenir, une sensation, ou simplement une mélodie que vous aimez danser à deux.
Voici quelques critères à prendre en compte lors de votre sélection :
Le rythme : Certains morceaux sont plus simples à danser que d’autres. Un tempo trop rapide ou irrégulier peut être plus difficile à suivre.
La durée : Idéalement entre 1 min 30 et 2 min 30. Mieux vaut un moment court mais marquant qu’une chanson trop longue où l’on se sent perdu.
Les paroles : Elles peuvent porter un message fort, romantique ou symbolique… ou à l’inverse, mal interprété !
L’émotion : Ce qui compte, c’est ce que la musique évoque pour vous. Une chanson peut être douce, joyeuse, touchante, festive… ou un peu tout ça.
Romantique et intemporel :
« Perfect » – Ed Sheeran, « The Way You Look Tonight » – Frank Sinatra
Moderne et touchant :
« All of Me » – John Legend, « Say You Won’t Let Go » – James Arthur
Fun et dansant :
« Can’t Stop the Feeling! » – Justin Timberlake, « Shut Up and Dance » – Walk the Moon
Original ou cinéma :
« A Thousand Years » – Christina Perri, « Time of My Life » – B.O. Dirty Dancing
Si vous avez plusieurs idées et que vous hésitez, il est tout à fait possible de créer un medley pour combiner plusieurs styles ou émotions dans une seule chorégraphie !
C’est plus courant qu’on ne le croit ! Dans ce cas, il peut être intéressant d’alterner deux morceaux, ou de démarrer sur l’un pour glisser progressivement vers l’autre. Ce type de transition peut même créer une surprise très appréciée par les invités !
L’ouverture de bal n’a pas besoin d’être parfaite. Ce qui compte, c’est qu’elle vous reflète. Qu’elle soit simple et pleine d’émotion ou construite comme un mini spectacle, elle doit raconter votre histoire. Inutile de chercher à imiter d’autres couples : créez un moment qui vous appartient.
Choisir la musique : Elle inspire la danse, le rythme, les émotions.
Définir le style : Douce, festive, sensuelle, théâtrale ? Le ton donne le fil rouge de la chorégraphie.
Identifier les moments clés : Une entrée marquante, un passage fort au milieu, un final qui laisse une trace.
Adapter à votre niveau : Pas besoin d’être des pros de la danse pour créer quelque chose de beau. L’important, c’est la fluidité, la complicité… et le plaisir !
Répéter régulièrement, mais sans pression : Quelques minutes par semaine suffisent, tant que vous le faites ensemble, avec envie
La grande majorité des couples que j’accompagne n’ont jamais dansé avant de préparer leur ouverture de bal. Et pourtant, avec un accompagnement adapté, tous parviennent à créer quelque chose de touchant et de beau.
Un bon professeur saura vous proposer des mouvements simples, efficaces, valorisants, qui vous permettront de vous sentir à l’aise… et fiers de vous !
Vous aimez la mise en scène ? Vous voulez faire une surprise à vos invités ? Il est tout à fait possible d’ajouter une touche théâtrale ou humoristique à votre danse :
Entrée décalée ou en musique lente interrompue par un morceau plus énergique
Accessoires ou petits clins d’œil à votre histoire (chapeaux, bouquet, lunettes, etc.)
Final avec les témoins ou une transition vers une flashmob
Tout est possible, tant que vous vous amusez à le faire ensemble.
L’idéal est de commencer les cours entre 3 mois et 6 semaines avant le mariage. Cela laisse le temps d’apprendre sans stress, d’assimiler les mouvements progressivement, et de répéter suffisamment pour que la danse devienne naturelle.
Mais même si vous vous y prenez plus tard, pas de panique : en quelques séances bien ciblées, on peut tout à fait construire une belle ouverture de bal.
Cela dépend de vos objectifs, de votre niveau de départ et du style de danse choisi. En moyenne, on prévoit :
3 à 5 séances pour une chorégraphie simple ou un slow revisité
6 à 8 séances pour une chorégraphie un peu plus travaillée
10 séances ou plus pour un medley ou une danse dynamique avec transitions et effets
Prévoir une dernière séance quelques jours avant le mariage pour faire une répétition générale avec la tenue (ou au moins les chaussures) si possible.
En dehors des séances avec votre professeur, il est important de revoir régulièrement les mouvements ensemble.
Voici quelques conseils pratiques :
Réservez-vous un petit moment par semaine pour répéter
Filmez les séances pour pouvoir revoir les enchaînements à la maison
Pratiquez dans un espace dégagé (salon, garage, salle communale…)
Entraînez-vous parfois en tenue “réaliste” (robes longues, talons, costume)
C’est très fréquent ! Et ce n’est pas du tout un frein. La clé, c’est d’adapter la chorégraphie à vos personnalités. Le rôle du professeur est de mettre chacun à l’aise, sans forcer, et de faire ressortir votre complicité.
Parfois, quelques pas simples avec un beau jeu de regards ou un petit effet surprise suffisent à émouvoir tout un public.
Souvenez-vous : vous ne dansez pas pour impressionner, mais pour partager un moment unique à deux. Plus vous vous sentirez prêts, plus vous profiterez de l’instant. C’est pourquoi une bonne planification des répétitions permet aussi… de lâcher prise le jour J !
Après des semaines (ou des mois) de préparation, vous y êtes ! Pour que tout se déroule sereinement, voici quelques éléments à anticiper :
Le sol : Vérifiez s’il est glissant, en pente ou irrégulier. Une répétition rapide sur place (ou au moins une reconnaissance) est idéale.
L’espace disponible : Adaptez votre chorégraphie si la piste est plus petite (ou plus grande) que prévu.
La sono : Testez la qualité du son, et assurez-vous que la personne en charge de la musique sait quand et comment lancer la piste.
L’éclairage : Un éclairage doux et bien orienté peut sublimer votre danse. Évitez les lumières trop agressives ou clignotantes au début.
Robe longue, traîne, jupon, talons, costume ajusté… autant de petits détails qui peuvent compliquer certains mouvements. Voici quelques recommandations :
Faites au moins un essai en robe ou avec un jupon similaire (et les bonnes chaussures !)
Préférez des chaussures confortables ou que vous avez déjà “cassées” en amont
Envisagez un changement de tenue si nécessaire (robe courte ou légère pour danser)
Attention aux talons qui s’accrochent, aux pantalons trop serrés, ou aux vestes trop chaudes
La nervosité fait partie du jeu. Mais une chose est sûre : une fois la musique lancée, tout s’estompe. Vous serez dans votre bulle, avec votre moitié. Et vos invités ne verront pas les petits “ratés” : ils verront un couple amoureux qui ose partager un moment complice et sincère.
Quelques astuces pour gérer le stress :
Respirez profondément avant de commencer
Regardez-vous dans les yeux, souriez-vous
Concentrez-vous sur le plaisir d’être ensemble
Et souvenez-vous : vos invités sont bienveillants !
Terminez votre danse sur un geste symbolique : un regard complice, une pose élégante, une pirouette, un baiser, ou pourquoi pas… une envolée de confettis ! Ce petit moment de conclusion restera gravé dans les esprits… et sur les photos !
Chaque couple est unique. Leur danse l’a été aussi. Que vous soyez timides ou extravertis, que vous sachiez danser ou non, il existe une façon de créer une ouverture de bal à votre image.
La danse, c’est avant tout une histoire de confiance. Il est essentiel de se sentir à l’aise avec la personne qui va vous guider. Dès la première rencontre, posez-vous ces questions :
Est-ce que je me sens écouté(e) ?
Le professeur comprend-il nos envies ?
A-t-il une approche bienveillante, rassurante ?
Est-ce qu’il nous met à l’aise, même si on n’a jamais dansé ?
Un bon professeur connaît les danses de couple, mais il sait surtout s’adapter à chaque couple. Il ne s’agit pas de vous faire danser comme des professionnels, mais de révéler ce qui vous rend beaux et uniques sur la piste.
Vérifiez qu’il ou elle :
A l’habitude de travailler avec des futurs mariés
Propose des chorégraphies personnalisées
Sait simplifier les mouvements sans les rendre fades
Peut vous accompagner dans le choix de la musique et du style
Un professeur de danse doit comprendre que vous avez un planning déjà bien rempli avec les préparatifs du mariage. Il ou elle saura :
Proposer des horaires compatibles avec vos disponibilités
Adapter le nombre de séances à votre calendrier
Vous donner des supports pour répéter chez vous (vidéos, conseils…)
Rester joignable en cas de doute ou de question entre deux séances
Si possible, choisissez un lieu proche de chez vous ou facilement accessible. Certains professeurs peuvent même se déplacer à domicile ou dans la salle de réception pour une répétition finale.
L’ambiance du lieu où vous répétez joue aussi : calme, accueillante, détendue… vous devez avoir plaisir à y revenir.
Voici quelques exemples à poser dès le premier contact :
Avez-vous l’habitude de travailler avec des couples de futurs mariés ?
Est-ce que la chorégraphie est entièrement personnalisée ?
Combien de séances recommandez-vous pour notre projet ?
Peut-on enregistrer les cours pour répéter à la maison ?
Acceptez-vous de faire une répétition sur le lieu de la réception ?
Le bon professeur, c’est celui qui vous accompagnera avec patience, créativité et bienveillance, pour faire de votre ouverture de bal un moment inoubliable.